A microphone on stage
SEMINAR für CEOs, Manager und Vortragende

Das “geheime” MEDIENTRAINING

  • Wie funktioniert mein Eigen-Bild?

  • Wie funktioniert mein Vortrag?

  • Wie arbeitet Fernsehen?

  • Wie mache ich ein Interview richtig?

  • Wie löse ich mein Lampenfieber?

INHALT

Dieses Spezial-Seminar trainiert die versteckten Skills vor der Kamera bzw. vor dem Publikum. Bekanntes und vor allem unbekanntes Wissen der Medienschaffenden trainieren Skills die auf mentalen und psychologischen Ebenen den persönlichen Auftritt von CEOs, Managern und allen denen, die öffentlich auftreten müssen.
Wie gestalte ich meine Sätze, so, daß man sie im Fernsehen verwenden kann bzw. muß. Wie antworte ich auf Interviewfragen?
Was macht man unbedingt NICHT, um beim Publikum noch besser anzukommen.
Wie reagiere ich auf Fragen eines Interviewers und wie kann ich den Editor beeinflussen, damit ich die erste Person in einem Fernsehbeitrag bin.

Wie funktioniert eine Powerpoint und was ist das Geheimnis einer Bild- und Tonschere?
Wie kann ich sicherstellen, daß meine Bilder in Medien und Presse sauber und vorteilhaft ankommen.
Welche sublime Tricks gibt es, die Inhalte meinen Zuhörern nachhaltig ins Gedächtnis zu verankern?

Public SpeakingWir verarbeiten Wissen von Journalisten, Regisseuren, Cuttern, Kameraleuten, Psychologen, Event-Professionisten, Theater-Dramaturgen und schaffen so ein ganzheitliches, perfektes Medienauftreten um das Publikum zu beeindrucken, zu überraschen und das Erinnern zu vertiefen.

Aber nicht nur das. Auch erlernen wir die Verwendung und die Geheimisse verschiedener Mikrofontypen, den besten Platz auf einer Bühne, das schönste Licht für mein Gesicht und, wie ein Auftritt wirklich Eindruck hinterlässt.

DAUER: 1-3 Tage frei skalierbar
TEILNEHMER: auf Anfrage

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SEMINAR für Medienschaffende und Kameraleute

 Analoge Kamera-Spezialeffekte

  • Welche analogen Techniken wurden in der Vergangenheit für die Mediengestaltung verwendet und wie haben sie funktioniert?

  • Welche kreativen Möglichkeiten eröffneten sich durch die Verwendung analoger Techniken?

  • Wie hat die Verwendung analoger Filmtechniken die Denkweise von Filmemachern beeinflusst und wie kann man diese Denkweise auch heute noch nutzen, um kreativere Filme zu schaffen?

  • Wie können analoge Filmtechniken auch heute noch eingesetzt werden, um einzigartige Ergebnisse zu erzielen und den Charme der alten Filmtechnologie beizubehalten?

Astronaut over earth

INHALT

Seit dem Einzug des Computers in der Mediengestaltung ist er aus keinem Department mehr wegzudenken. Gute alte analoge Techniken sind fast in Vergessenheit geraten. Somit sind aber auch geniale und oft kreative Umsetzungen von optischen und gestalterischen Vorgaben nicht mehr im Bewusstsein und Wissensrepertoire.

Erleben Sie eine Zeitreise zurück zu den Wurzeln der Filmtechnik und entdecken Sie die Tricks hinter der Kamera, die die Filmemacher früher verwendet haben, um atemberaubende Bilder zu schaffen. In einer Welt, in der digitale Technologien vorherrschen, sind viele der alten analogen Tricks und Werkzeuge in Vergessenheit geraten.

In diesem Workshop werden wir uns mit den optischen und physikalischen Phänomenen auseinandersetzen, die für die analoge Filmtechnik so wichtig waren. Wir werden Ihnen zeigen, wie Sie diese Phänomene zu Ihrem Vorteil nutzen können, um einzigartige und ausdrucksstarke Bilder zu erzeugen.

Doch dieser Workshop geht über die reine Technik hinaus. Wir werden Ihnen auch helfen, Ihre kreativen Fähigkeiten zu erweitern und Ihnen neue Wege aufzeigen, um Ihre Visionen zum Leben zu erwecken. Wir werden uns mit der Bildgestaltung in einem räumlichen Kontext auseinandersetzen und Ihnen zeigen, wie Sie Ihr räumliches Verständnis vertiefen können.

Sie werden die Tricks hinter der Kamera erlernen, die Filmemacher früher verwendet haben, um ihre Geschichten zu erzählen und Emotionen zu vermitteln. Durch die Verwendung dieser alten Techniken können Sie Ihre kreative Freiheit steigern und sich von den Einschränkungen digitaler Technologien befreien.

Dieser Workshop bietet Ihnen die Möglichkeit, Ihre Kreativität zu entfesseln und Ihre Fähigkeiten als Filmemacher zu verbessern. Tauchen Sie mit uns ein in die Welt der analogen Filmtechniken und entdecken Sie die Tricks hinter der Kamera, die Filmgeschichte geschrieben haben.

DAUER: 10-16h
TEILNEHMER: 5-15

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An old action movie in movie theater.
Filmschau mit Hintergrundwissen und Diskussion

“Filme Sehen Lernen”

  • Welche geheimen Tricks und Techniken nutzen Filmemacher, um atemberaubende Szenen zu schaffen?

  • Wie haben es Filmemacher geschafft, das Unmögliche möglich zu machen?

  • Welche visuellen Effekte und Kameraeinstellungen transportieren den Zuschauer in eine andere Welt und ziehen ihn in den Bann?

  • Was sind die bahnbrechenden Filme, die bereits vor der digitalen Ära entstanden sind, und welche Geheimnisse stecken hinter ihrer Entstehung?

INHALT

Tauchen Sie ein in die faszinierende Welt der Filmemacher und lernen Sie die Tricks und Techniken kennen, die sie nutzen, um atemberaubende Szenen zu schaffen. Der Workshop und die Filmschau mit Diskussion sind perfekt für alle Filminteressierte und “Movie-Buffs”abgestimmt.

Und das Beste: Wir werden nicht nur die Filme gemeinsam betrachten, sondern auch die Frage beantworten, die jeder Filmfan kennt: Wie haben sie das gemacht? Wir werden uns die Tricks und Techniken der Filmemacher ansehen und verstehen, wie sie das Unmögliche möglich gemacht haben.

Entdecken Sie die Kameraeinstellungen und visuellen Effekte, die den Zuschauer in eine andere Welt transportieren und ihn in den Bann ziehen. Wir nehmen Sie mit auf eine Reise durch die Filmgeschichte und zeigen Ihnen, wie die großen Regisseure und Kameraleute ihre Visionen umgesetzt haben.

Erleben Sie, wie sich die Filmästhetik im Laufe der Zeit verändert hat und welche Technologien und Werkzeuge dabei zum Einsatz kamen. Sie werden überrascht sein, welche bahnbrechenden Filme bereits vor der digitalen Ära entstanden sind.

Und natürlich werden wir auch die neuesten Entwicklungen in der Filmindustrie beleuchten. Erfahren Sie, wie die digitalen Werkzeuge von heute eingesetzt werden, um die Grenzen des Möglichen immer weiter zu verschieben.

Der Workshop und die Filmschau mit Diskussion sind ein Muss für alle, die das Medium Film lieben und besser verstehen wollen.

Lassen Sie sich von der Faszination “Film” mitreißen!
“How did they do that?” – Diese Frage wird für Sie bald keine Geheimnis mehr sein.

DAUER: mind. 4h (oder als Seminarreihe)
TEILNEHMER: ab 5

 

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Die Rezepte für “erfühlbare” Bilder

Die Sprache des Bewegtbildes: Bildgestaltung, Bildsprache und Komposition

  • Welche Regeln der Psychooptik beeinflussen die intuitive Bildgestaltung von professionellen Kameraleuten?

  • Welche grundlegenden Bildkompositionsprinzipien müssen Sie beherrschen, um effektive Bilder zu gestalten?

  • Wie kann man durch die gezielte Wahl des Bildausschnitts eine Szene wirkungsvoller machen?

  • Welche Rolle spielt die Farbpsychologie in der Bildgestaltung und wie kann man sie nutzen?

  • Welche Gestaltungselemente kann man einsetzen, um die Aufmerksamkeit des Betrachters zu lenken und das Auge gezielt zu führen?

In front of the screen

INHALT

Befragt man professionelle Kameraleute, so werden sie über ihre meist intuitive Bildgestaltung kaum Aussagen treffen können. Man hat einfach im Gefühl, wieviel “Luft” man über einem Kopf lassen muß und welcher Bildausschnitt der “richtige” für eine Szene ist. Dieses “Bauchgefühl” kommt nicht nur durch Erfahrung, sondern basiert auf den menschlichen Ur-Instinkten und Regeln aus der Natur – der Psychooptik.
Dieser Kurs präsentiert die wichtigsten Prinzipien der Bildgestaltung und vermittelt das Grundwissen, um Bilder besser gestalten zu können.
Wir versuchen die Funktionen des Bildes zu lesen und zu verstehen. Wir identifizieren die Elemente mit denen wir das Publikum ansprechen, berühren und neugierig machen können.
Wie ein Maler erlernen wir Farben, Helligkeit, Schärfe, Bewegung, Linien und andere bildgebende Elemente einzusetzen und richtig zu komponieren.
Durch Film- bzw. Fotobeispiele werden die Grundelemente illustriert und verständlich gemacht.

Bitte eigene Bilder (Fotos) zum Kurs elektronisch (USB-Stick, CD) mitnehmen.

 

DAUER: 4h
TEILNEHMER: ab 5

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